Мастер-класс Делаем браслет Индиго

Мастер-класс: мерцающее весеннее колье

Мерцающее весеннее колье. Длина изделия 370 мм.
Для создания колье нам понадобятся:

1. Нейлоновая ювелирная сетка — диаметр 8 мм, голубого цвета, длина 350 мм;
2. Граненые разноцветные бусины 200 шт, диаметр бусин 4 мм;
3. Шапочка-конус 2 шт, длина 20 мм;
4. Два пина длиной 50 мм;
* можно использоваться пины длиной 25-30 мм;
5. Застежка с колечком 15 мм.
(фото 1,2)

круглогубцы, кусачки, клей, ножницы (фото 3).

Возьмем сетку и закрепим её с одной стороны. Для этого намажем кончик клеем, чтобы сетка не бахромилась (фото 4).

Разожмем колечко пина и захватим сетку на расстоянии 6-7 мм от кончика сетки (фото 5).

Наденем на пин шапочку-концевик (фото 6).

Подрежем пин примерно на 25 мм, так чтобы можно было сделать аккуратную петельку (фото 7).

Далее, делаем петельку круглогубцами и прикрепляем к ней замочек (фото 8).

Засыпаем бусины (фото 9).

Когда бусины все будут засыпаны, закрепляем второй край сетки. Подрежем ножницами край сети, который стал распускаться пока мы засыпали бусины (фото 10).

Намажем клеем кончик сетки, чтобы её зафиксировать (фото 11).

Пином захватим сетку (фото 12).

Наденем шляпку и подрежем пин на 25 мм (фото 13).

Сделаем колечко и соединим его с застежкой (фото 14).

Коле готово (фото 15,16)!

Простое в изготовлении и оригинальное колье. Бусинки весело играют на солнце.

Плетеная из бисера бусина с уголками

Для работы нам понадобится примерно 7 г черного матового Тохо трэжес и 2-3 г блестящего гальванизированного (в моем случае № 604), нить Нимо (или любая другая нить для бисероплетений, файрлайн). Для плетения подойдет и круглый бисер, но результат получится хуже.

Набираем 1 блестящую бисерину и 23 черных матовых (всего 24)

Набираем 25-ю бисерину и проходим через предпоследнюю черную.

Продолжаем плести мозаикой.

Последняя бисерина каждого второго ряда мозаики будет блестящая, у нас получится, что с одной стороны полотна будут блестящие бисерины, а с другой – матовые черные.

В результате у нас должно получиться полотно основы с 12-ю блестящими бусинами с одной стороны.
Далее приплетаем блестящие бусины с другой стороны кирпичиком.
Набираем две бисерины и проходим под нитью края, выводим иглу через вторую бисерину.

Набираем одну бисерину, проходим под нитью края, выводим иглу через эту же бисерину.

И так далее. После того, как мы пришили все 12 бисерин края, начинаем замыкать полотно в цилиндр.

Далее, для простоты буду называть этот наш мозаичный цилиндр – основой.
СОВЕТ: после того, как вы сплели основу, лучше сразу запрятать оставшийся свободный конец нити. Потому что потом, когда начнете подплетать дополнительные ряды, это станет проблематичным, особенно с деликой.

Выводим нашу нить сквозь ближайшую блестящую бисерину, набираем еще одну блестящую и плетем мозаикой еще один ряд, захватывая через одну бисерины основы и подплетая новые. Каждая крайняя бисерина ряда должна быть блестящей.

Выводим иглу с нитью каждый раз из последней блестящей бисерины основы и начинаем новый ряд подплетения по соседству (повторяем предыдущий шаг).

В конце концов у нас должен получиться своеобразный «ёжик» из 12-ти мозаичных рядов.

Следующий шаг – начинаем плетение уголков.
Опять проходим ближайшую блестящую бисерину, на этот раз ряда подплетения, и начинаем ряд мозаики.

Набрав последнюю блестящую бисерину ряда, вводим иглу в черную бисерину основы, находящуюся под нашей бисериной (той, которую мы в данный момент подплетаем).

СОВЕТ: будьте предельно осторожны, если игла идет туго, попробуйте с другой стороны входить в бисерину. Делика (Трэжес) очень хрупкая, будет обидно, если у вас лопнет бисерина основы.
Затем выводим иглу, проходя между подплетенной блестящей бусиной и нитью (как будто плетем кирпичиком) и набираем следующую блестящую бусину.

Дальше плетем ряд мозаикой до последней блестящей бисерины (все время уменьшая количество бисерин), и опять проходим сквозь бисерину нижнего ряда ПОД набираемой бусиной, затем опять проходим между новой бисериной и нитью.

Когда у нас образуется хотя бы три мозаичных ряда, можно поступать другим образом (для аккуратности края): проходить блестящую бисерину предыдущего ряда, а затем возвращаться через две черные бисерины наверх, но не забывая при этом проходить между бисериной и нитью.

Постепенно загибаем получающийся уголок к основе бусины Так продолжаем до тех пор, пока не останется одна блестящая бисерина, которую мы подплетаем, а далее спускаемся по блестящим бисеринам уголка к краю основы.

СОВЕТ: лучше спускаться по той стороне уголка, где обнаружились «выбившиеся» из общей стройности бисерины (иногда случается такое) или сторона просто выглядит менее ровной.
Чтобы перейти к следующему лепестку, проходим нитью сквозь черную бисерину основы между мозаичными рядами «ёжика» (промежуточного, пустого ряда), затем выводим нить между блестящей бисериной и нитью соседнего ряда.

ПРИМЕЧАНИЕ: Если кому-то предложенный способ покажется слишком проблематичным и опасным (бисерина может лопнуть), можно поступить проще – просто пройти в торцевую бисерину основы и выйти через соседнюю торцевую в новый ряд. Мой способ призван уменьшить количество прохождений нитью через торцевые бисерины, и соответственно, более аккуратный внешний вид бусины.
Опять повторяем все шаги предыдущего этапа (плетем уголок).

И так плетем все 12 уголков. Наша бусина готова!

Для изготовления бусинок меньшего размера, как в галстуках-боло, начальный расчет берем не на 12, а на 8 рядков.

Техника шибори: украшения для начинающих по мастер классу с фото

Техника шибори, фото шибори и мастер-классы в закладки 9

Шибори – интересные украшения, вышитые бисером с добавлением окрашенного шелка.
Шибори — японское слово, обозначает способ окраски, когда ткань сминают, завязывают, перекручивают и она неравномерно окрашивается разными оттенками, что дает огромный простор для творчества.

Каждая лента отличается от других, просто невозможно сделать идеально одинаковый цвет.

Первой в украшениях с бисером применила ленту такой мэтр бисероплетения как Shery Serafini в конце прошлого года.

Сначала фото для вдохновения:

Кулончики – сердечки.

Браслеты

И снова гривны и ожерелья

Мини мастер-классы, как сделать украшение в технике шибори:

И подробный мастер-класс Натальи Мачневой

Сейчас очень популярны украшения с лентой шибори. Но не всегда есть возможность ее приобрести, а вот кусочек шелковой ткани можно купить всегда. Предлагаю вашему вниманию украшение “шибори без шибори” .

Для создания кленового листа нам понадобятся:

  • бумага, карандаш (для эскиза)
  • маленький отрез шелковой ткани
  • нитки, иголки, ножницы
  • кожа (замша, бархат)
  • бусины осенних расцветок всевозможных форм и размеров
  • бисер
  • кусочек фетра (или флизелина), кусочек плотной бумаги или картона и клей (у меня “момент-кристалл”)

Первое, что нам нужно сделать – это нарисовать эскиз. Если просто нарисовать оказалось сложно, то можно принести домой подходящий кленовый лист и обвести его на листе бумаги.

Я решила этот эскиз немного подрисовать. И уже готовый вариант перенесла на фетр.

Далее располагаем заготовку вышивки на ткани и отрезаем необходимое количество ткани. Размер отреза должен быть примерно на 1/3 больше, чем будущий лист. На заготовке из фетра я отметила 2 уголка, где будут располагаться бусинки, после того как мы пришьем ткань.

Закрепляем ткань на фетре, чтобы шелк не уползал в начале нашей работы. Это можно сделать булавкой. Крепим по центру (так удобнее всего).

У нас виден первый уголок. Сначала закрепляем ткань на нем.

Так как шибори – это гофрированная лента, значит, нам нужно будет имитировать складки. Шелк – очень благодарный для этой работы материал, изгибы получаются красивые. Главное в нашем деле – не испортить эти изгибы при шитье.

Итак, уголки у нас должны быть гладкие, чтобы там расположить бусинки.

Делаем стежки очень маленькие (я даже специально пометила их на фото), чтобы только прикрепить материал и сделать стежки максимально незаметными. Получили вот такой гладкий уголок. Теперь нужно заложить первую складку.

Есть 2 варианта работы с шелком:

  1. Простегиваем наметочным швом весь материал и немного пропариваем утюгом, чтобы имитировать гофре. Тогда получаем материал похожий на шибори ленту. Складки должны быть не большими, проглаживать не надо, иначе очень острые складки будут выглядеть неаккуратно.
  2. Оставляем материал в первозданном виде и закладываем складки вручную.

Я выбрала вариант №2. Он более трудоемкий, но и более творческий.

Первую складку крепим, как показано на фото:

Закладываем складки вокруг треугольника так, чтобы прикрыть стежки.

Можно использовать 2 варианта закрепления стежков

Далее пришиваем складочки согласно своей творческой интуиции и видения прекрасного. В процессе увлекаемся, но не очень, помним, что у эскиза есть края, и крайние складочки нужно пришивать так, чтобы оставить 2-3 мм для заделки края.

Закладывать узор листа лучше всего по направлениям, показанным на следующем рисунке. Так лист будет выглядеть более живым и напоминающим настоящий.

На рисунке №1 обозначено направление вышивки. Начинаем складочки закладывать справа. Значит, наш прямоугольный отрез ткани будет “заворачивать” в этом направлении. Чтобы полноценно работать с тканью по всему эскизу, будем подрезать ткань по мере готовности каждого луча. Вот так:

не забываем, что у нас на эскизе 2 уголка для бусинок. Как только доходим до уголка, также пришиваем материал гладко, а затем вновь делаем складочки.

Когда эта часть работы сделана, получаем вот такой лист-заготовку:

Теперь необходимо придать форму вышивке, обработать край. Я выбрала вариант:

  • подворачиваем по краю эскиза ткань так, чтобы опять получались складки и пришиваем мелкими стежками через край. Стежки делаем не очень часто, чтобы не слишком натягивать материал.

Таким образом обшиваем весь лист.

Теперь уже похоже на осенний кленовый лист. Далее украшаем лист бусинками и бисером. Решаем 2 задачи:

  1. Должно быть красиво и не перегружено
  2. Необходимо закрыть те стежки, что не прикрыты складочками и бросаются в глаза

Переходим к следующему этапу. Нужно аккуратно обрезать края вышивки так, чтобы не разрезать нитки по краям.

Вышивка получается достаточно мягкая. Можно оставить и так. Ткань компенсирует изгибы основы. Мне нужно, чтобы лист не деформировался и быль жестче. Чтобы решить эту задачу, я беру лист тонкого картона, прикладываю вышивку, обвожу. Убираю вышивку и обвожу контур на 1,5-2 мм меньше полученного рисунка.

Данный этап работы решающий, чтобы сделать из просто листочка какое-то конкретно украшение. В зависимости от вашего решения, лист может превратиться и в серьги, и в брошь, и в колье, и в браслет, а может быть в украшение на сумку.

У меня лист будет частью колье. На данном этапе я пришиваю колечки для колье.

Теперь настало время укрепить лист. Вырезаем по очерченному меньшему контуру лист из картона, смазываем клеем и приклеиваем вышивку.

Оставляем сохнуть на 1 час.

После того, как клей высох, берем нашу уже почти готовую работу и приклеиваем на кусок кожи, предварительно вырезанный необходимого размера.

Аккуратно обрезаем по контуру, оставляя примерно на 1 мм больше.

Осталось обработать край. Мы будем обшивать его бисером. Я взяла несколько оттенков бисера, чтобы она максимально совпадали или дополняли цветовое решение в ткани.

Итак, закрепляем нитку между основой вышивки и кожей. Набираем 1 бисеринку, протыкаем иглой со стороны кожи вышивку и выводим нить на лицевую сторону. Теперь вводим иглу в полученную петлю, затягиваем так, чтобы нить была за бисеринкой.

Получаем вот такой край:

Всё получилось, наш лист готов. Такой кленовый можно сделать любого размера, и он может стать и серьгами, и брошью. Мой кленовый лист стал колье “Осенний джаз”.

На основе не сложной техники этого мастер-класса вы сможете вышивать украшения любого вида и размера.

Техника шибори: секреты волшебства

Украшения шибори, даже первые, которое вы сделали в статусе начинающего, способны круто изменить ваш имидж, сделав его уникальным. К слову, шибори (сибори – в оригинале, на языке рукодельниц страны восходящего солнца) – это узелковое окрашивание. Витиеватые схемы узелков делают возможным мастерить оригинальные орнаменты, получать интересные переходы цвета на тканном полотне.

Еще в технике шибори можно вязать спицами. Получаются классные объемные шарфы, свитеры, пледы. Стоит попробовать. Расскажем о них в другой статье.

Ниже мы расскажем не только об основах этой техники рукоделия, но и об истории шибори и про особенности украшений.

История техники рукоделия шибори

Вы, наверняка, слышали о шибори, как о японской технике. Однако такая интерпретация является не вполне корректной, потому что зародилось это искусство на территориях Индии и Китая. В Японии же методику шибори стали изучать в 8 веке нашей эры. Сначала ее широко применяли в батике. Получались очень красивые уникальные рисунки. Позже стали валять в технике шибори – появились объемные фигуры.

Интересно отметить, что вплоть до 21 века мастера шибори окрашивали исключительно натуральный шелк. Настоящее узелковое окрашивание выполнялось загадочным цветом индиго, который получали из лазурита.

Сегодня много воды утекло, и при помощи техники шибори рукодельницы создают неповторимые украшения и аксессуары. И теперь уже красят не только натуральный шелк, но любые ткани, которые предварительно можно расшить стразами, бисером, бусинками, а, может, и драгоценными камнями.

Интересные особенности украшений шибори

Очевидно, что изделия, выполненные в технике шибори, получаются весьма объемными. Часто искусство шибори реализуется в украшениях: браслеты, серьги, заколки, подвески, колье и т.д. Основу под покрашенное полотно можно выбрать любую:

Все эти ткани имеют достаточную плотность, которая позволяет сохранять выбранную форму изделий. А с другой стороны, к каждому из этих образцов легко можно прикреплять разные декоративные элементы, и ленты шибори, в том числе.

Кроме самостоятельных аксессуаров, элементами в данной технике можно украшать отдельные участки одежды. Ну, скажем, лацкан пиджака или пальто, фетровую шляпку, манжет рубашки и многое другое. Все это точно сможет преобразить уже привычные вам вещи, да, в общем-то, и весь ваш облик.

Особенности украшений в стиле шибори легко узнаваемы, потому что в них есть:

    • Ленты разных цветов
    • Цветные камешки
    • Россыпи бисера
    • Жемчуг
    • Вставки из керамики и металла

Эти элементы создают неповторимую мерцающую картинку, яркость которой создается особенным почерком восточного стиля.

Мастер-класс: Лента в технике шибори

Ну-с, начнем! Техника узелкового окрашивания предполагает в начале работы выполнение некоторых операций с тканью:

    1. Завязать
    2. Перекрутить
    3. Определенным образом смять
    4. Опустить в раствор с красителем (допускается последовательно опускать ткань в растворы с краской разных цветов – если вам нужно создать яркий мотив).

Необходимые материалы и инструменты для работы:

    • Шелковая ткань
    • Деревянная палочка
    • Средство для окрашивания
    • Утюг
    • Инструменты для работы с красками

Прежде чем окрашивать обычный шелк, сделайте его гофрированным. Для этого приготовьте уксусный раствор: в 200 мл воды налейте 5 мл уксуса (корректируйте объем по этой пропорции). Выдержите ткань в растворе минут двадцать. Потом отрез вытяньте, хорошо отожмите и сложите складками на чистой ткани. Сверху положите марлю и прогладьте утюгом заготовку. Не хочется возиться? Купите готовую гофрированную шелковую ткань.

    • Смочите полученный материал и сложите его в виде ленты
    • По изгибу пропустите нить
    • Намотайте шелк на деревянную палочку
    • При помощи губки или кисти окрасьте ткань по линии сгиба
    • Оставьте ленту до полного высыхания. На это уйдет не меньше суток
    • Высохшую ленту отутюживаем по сгибу
    • Чтобы закрепить краску на ткани, нужно убрать шелк в пакет из полиэтилена и нагреть на паровой бане
    • Еще раз прогладьте утюгом

В общем-то, из полученного таким образом батика можно изготовить самые разные украшения. Просто дополните его декором.

… И напоследок

Сегодня дома рукодельницы творят в технике шибори. Если кому-то тяжеловато сразу освоить батик, попробуйте прикрепить отрезы драпируемого полотна на отдельные части бижутерии и теперь только окрасьте их краской из баллончика.

А вообще, не бойтесь пробовать! Ничего сложного в изготовлении предметов по методике шибори нет. Но если вы хотите работать по классике, соблюдая каждый канон мастерства, пройдете профессиональный мастер класс. Вы поймете принцип работы в технике батик, секреты валяния и создания украшений из лент шибори.

Видео

Мастер класс: сердечко в технике шибори

Мастер-класс: Серьги в технике шибори

Мастер класс: Мак с лентой шибори

Техника шибори — украшения для начинающих. Пошаговое описание, мастер-класс и особенности

Немало интересных и необычных видов рукоделия приходит к нам из других стран. например, техника шибори. Украшения для начинающих мастериц и профессионалов в данном направлении творчества очень интересны и невероятно красивы.

Обворожительная путаница

Из-за того, что многие уникальные виды рукоделия пришли к нам из других стран и культур, пройдя столетия совершенствования и развития, мы зачастую путаем их названия, термины, особенности. Сейчас то же самое происходит и с шибори. Для современных рукодельниц шибори — это изготовление украшений с использованием шелковых лент, окрашенных в определенной технике, бисера и бусин. Но на самом-то деле шибори, или, если все же говорить правильно, сибори — это именно техника батика — способа окрашивания тех лент из натурального шелка, которые затем используются при изготовлении украшений. Небольшая путаница в понятиях, но большинство рукодельниц, не соприкасающихся с японским искусством окрашивания тканей способом сибори, считают, что шибори — это искусство создания украшений с лентами.

Что нужно для украшений шибори?

Создавать украшения можно многими способами, и одно из подобных направлений — техника шибори. Украшения для начинающих мастериц, стремящихся научиться этому виду творчества, позволяют окунуться в мир шибори, что называется, головой. Ведь на первый взгляд кажется, что в подобном творчестве нет ничего сложного — купи материал и твори, как хочется. Но нужно начать с того, что украшения шибори ручной работы — это тончайшее творение из шелковых лент и декоративных элементов к ним, собранных вручную при помощи нитки и иголки. Поэтому для работы потребуется немало материалов:

  • ленты шибори;
  • бисер и бусины;
  • декоративные элементы — кабошоны, медальоны, подвески;
  • фурнитура для украшений — бейлы, швензы, каффы, сеттинги и многое другое.
  • натуральная кожа или замша в качестве изнанки;
  • клей, прозрачный и надежный;
  • нитки в тон и тонкая игла.

Еще одним элементом, который зачастую используется в создании украшений с лентами шибори, является сутаж.

Цена творчества

Те, кто по-настоящему занимаются творчеством, любым видом рукоделия, стремясь к мастерству и совершенству, знают, насколько же это дорогое удовольствие. Причем дело не во времени, а именно в стоимости всех материалов и инструментов, необходимых, чтобы создавать красоту. Любой вид рукоделия — дорогостоящее занятие, не исключение и техника шибори. Украшения для начинающих мастеров-шибористов изначально подразумевают денежные затраты. Ведь сама шелковая лента — дорогой материал. Натуральный тончайший шелк, разрезанный на тонкие полосы, вручную загофрированный специальным составом, позволяющим держать ленте форму, затем вручную же окрашенный — это делает ленту шибори по-настоящему полудрагоценным материалом. К тому же вся фурнитура и декор используются качественные, зачастую с драгоценным напылением, кабошоны — полудрагоценные или драгоценные камни, бисер, бусины от зарекомендовавших себя производителей по соответствующей цене. Даже для изнанки украшения необходимо использовать натуральную кожу или замшу, в крайнем случае — качественную искусственную кожу, что тоже недешево. Так что это дорого — японская техника шибори. Украшения для начинающих — не исключение.

Чем крупнее, тем красивее

Техника шибори, украшения для начинающих мастериц в том числе, требует масштаба. Почему? Вся красота исходного материала — ленты будет видна, только если будет видно саму ленту, окрашенную сибори, загофрированную в мелкие складочки, окаймленную бисером и бусинами, дополненную сутажными дорожками и кабошонами. Поэтому данное рукоделие — украшение в технике шибори — достаточно масштабное по сравнению с ювелирным искусством, к примеру. Изготовление таких изделий позволяет развернуться фантазии, ведь лента сибори сама по себе уникальный материал, который просто требует, чтобы ему помогли раскрыть весь свой изумительный потенциал.

С чего начать?

Любое творчество начинается с идеи, это скажет каждый мастер. Даже если задумка в процессе работы изменит свое направление, изначальная идея должна быть достаточно четкой, лучше всего закрепленной на бумаге. Эскиз — вот основа любого вида рукоделия. Не исключение и техника шибори. Украшения для начинающих, пошагово выполненные с самого начала, будут красивы и уникальны, несмотря на неопытность мастера. А начало — это бумажный эскиз. На нем нужно предусмотреть по возможности все — размеры всех основных элементов, их расположение относительно друг друга, переходы и изгибы ленты, ее крепление и раскрытие. Поэтому эскиз следует сделать в натуральную величину, прямо на лист бумаги прикладывая все компоненты будущего шедевра. К тому же эскиз можно подправить, если во время работы появятся новые идеи, и в соответствии с ним легче будет сделать красивую работу.

Мелкая работа — качественный результат

Весь процесс создания украшений в технике «шибори» сводится к нескольким основным этапам:

  • создание эскиза;
  • размещение и закрепление на основе ленты-сибори, кабошонов, основных декоративных элементов;
  • заполнение поля изделия сутажом, бисером и бусинами;
  • декор ленты (при необходимости);
  • устройство изнанки и крепежа;
  • оформление края украшения.

Любой мастер-класс по изготовлению украшения «шибори» будет включать в себя эти этапы работы. Каждый из них требует аккуратности, ведь лента сибори, кабошоны — это дорогостоящие материалы, которые крепятся к основе или при помощи клея или ниткой. Но шелк — тонкая ткань, место прокола на нем будет заметно, если нитку удалить. А полудрагоценные кабошоны следует приклеивать по месту, даже если для их крепления и используются сеттинги. Что уж говорить о работе с бисером или сутажом, когда мелкие стежки — основа качественно выполненной работы. Так что вся техника шибори — это очень тонкий и кропотливый труд.

Уникальность — преимущество

Несомненно, каждый вид рукоделия позволяет создавать уникальные изделия. Но какие-то виды творчества дают возможность копирования, например, то же вязание или вышивка, а какие-то — нет. И именно к последним относится создание украшений в технике шибори. Уникальна сама лента сибори — исходный материал для подобного вида творчества. Нет двух одинаковых кусочков ленты, окрашенной не то что вручную, но даже и при помощи техники. Если посмотреть на работы опытных мастеров-шибористов, создающих именно украшения, а не сами шелковые полотна, то и парные изделия будут отличаться друг от друга, например, серьги — они будут похожи, но никогда не будут полностью идентичными. Ведь данный вид творчества не терпит копирования, оно просто невозможно априори.

Украшения в технике шибори дают каждой обладательнице почувствовать их неповторимое очарование — уникальная окраска ленты и качественные декоративные элементы делают каждое изделие настоящим шедевром.

Фриформ мастер класс: Вязание без правил или техника фриформ для начинающих.

Фриформ для начинающих крючком: мастер-класс со схемами моделей

Методика вязания, в которой применяются разные приемы и инструменты, называется фриформ. Сразу в одном изделии допускается сочетание фрагментов, выполненных при помощи спиц, крючка и другими приборами для вязания. В этой статье мы расскажем о технике фриформ для начинающих.

Важной характерной чертой фриформа считается комбинирования разных оттенков и нитей. Возможно использовать шерстяную, шелковую и хлопковую пряжи. Также возможно сочетание любых узоров. Основное — не менять общую стилистику вещи и поддержать основную тактику выполнения. Для создания изделия можно использовать разные куски пряжи, которых у всех накапливается большое количество.

Связать креативную сумку или потрясающий кардиган в технике фриформ сможет любая. Композицию из нескольких деталей, которые собраны иглой или связанных друг с другом, можно воплотить в каждой вещице.

Азы техники

Хоть в данном стиле в вязании нет конкретных принципов, некоторые рекомендации все-таки имеются.

Браслет из резинок французская коса. Как плести браслет французкая коса из резинок.

Важным различием многих с другими техниками вязания является вязка отдельных деталей (скрамблей) и дальнейшее их совмещение. Узоры в любом из фрагментов могут выполняться хоть в одном тоне, хоть в разных.

В вещах свободно стиля допустимо использовать разные объемные цветы, лепесточки, мотивы и абстрактные формы.

При выборе ниток для такой вязки учитывается, что она склонна к линьке при стирке и глажке. Поэтому отнеситесь к выбору ниток серьезно, убедитесь, что они не подвержены линьке.

Начинаем работу

Перед началом рабочего процесса над изделием в свободной форме нужно сделать макетный образец, который поспособствует связать нужное по количеству и габаритам число элементов.

В идеале будет сделать выкройку из бумаги на нее крепить детали будущей вещи. Данное действие поможет четко следовать размерам самой вещи и точно найти линии изгибов.

Не пытайтесь начать сразу делать сложные узоры. Классические и легкие мотивы, собранные вместе, создадут яркий и уникальный шедевр.

Для основы вещи возьмите деталь, преобладающую над другими. Например, цветочек, листок или ветвь с ягодами. К основной детали добавляйте другие, более маленькие. В итоге ваша вещь получится целостной и гармоничной.

Можно выполнить элементы из трех цветов пряжи. В работе возможно использовать наиболее легкие методы вязания крючком. Оставляем концы ниток довольно длинными при вязании каждого фрагмента в отдельном элементе вещи. Потом можно соединить при помощи них получившиеся элементы.

Можно использовать такие приемы:

  • кольцо, которое обвязывается столбцами без накида;
  • столбцы с 1 и 2 накидами;
  • почтовый (витой) столбик, который внешне схож с ракушкой.

Главный принцип фриформа – отсутствие ограничений, полнейшая безграничность выбора как цветов, так и образцов и методов вязания спицами и крючком. Но тем не менее, характерные особенности у такой техники все же имеются.

Вот схемы шапки, которая связана в технике фриформ:

  1. Нужно принять во внимание, что изделие составляется из отдельных элементов — скрамблий «scrumbles» — фрагменты композиции, которые создаются безотрывно в методике нерегулярного вязания или тоже составляются из маленьких фрагментов. В принципе, сама связанная скрамблия может быть шедевром.
  2. При вязании берется различная, противоположная по тону и структуре пряжа. Основное — чтобы все красиво сочеталось. В этом основывается и нестандартность изделия, выполненного в технике фриформ. Также в изделии могут присутствовать элементы из бисера, меха, бусин, кожи, ленты и т. п.
  3. Применение во фриформе различных методов вязания на одном полотне: детали могут вязаться и крючком, и спицами, а бывает, что и сразу и тем, и тем. Также возможно использование техник макраме или вязания при помощи вилки. Тут возможно дать свободу фантазии и показать все ваши умения в рукоделии.

Ирландское кружево очень похоже на технику фриформ. Отличается только тем, что в кружеве детали соединятся на сеточку, а в фриформе крепятся друг с другом.

Вот видео-уроки по данной тематике, где вы можете посмотреть подробный мастер-класс:

Полотно, которое выполняется в технике фриформ, возможно будет весьма толстым и «тяжелым», оно хорошо подойдет для сумочек, наволочек, настенных панно, украшений и разных отделок. Также в данной технике можно вязать разные модели жилеток, пальто и джемперов.

Витые столбцы возможно выполнять различными методами и размещать их в форме круга, так и в одну полосу, применять их, чтобы получить скрамбли. Для вязания витого столбика нужен хоть какой-то опыт и усидчивость. Наиболее тяжелый момент при вязании витого столбика – это продевание крючка сквозь имеющиеся витки и чем больше число витков и тоньше нитка, тем сложнее это осуществить. Чтобы облегчить задачу, следует использовать вспомогательную спицу или толстую иголку, выполняя соединение элементов крючком при получении витков – в этом случае крючок проще пройдет сквозь витки. В общем, по-любому нужно практиковаться для отработки умения.

Следует не забывать, что постоянное использование витых столбиков в полотне весьма утяжелит его.

При выполнении вещи в технике фриформ применяются и иные самые разные способы вязания.

Фриформ является универсальным способом вязания. Если дать волю фантазии и приложить усилия, то в результате получаются уникальные изделия, которые поражают окружающих уникальностью и собственноручным выполнением. Просто нереально сделать два одинаковых изделия или скопировать чье-то творение.

Видео по теме статьи

Фриформ — Вязание Крючком. Блог Настика

Рубрика: Ваши работы крючком, Мастер-классы, Полезно знать

Мастер-класс по вязанию ягодки для ирландского кружева или фриформа. Автор Ксения Киндзер.

Ксения прислала подробные фото и описание процесса вязания.

Рубрика: Ваши работы крючком

Улитку в технике фриформ связала крючком Елена Беляк из Оренбургской области.

Техника «фриформ» — это техника нерегулярного вязания без четких схем, правил и повторов. Это сочетание самых невероятных цветов и фактур пряжи. С английского языка «FreeForm» так и переводится — свободная форма. Посмотрите, как ярко и необычно выглядит эта игрушка. На мой взгляд, улитка у Елены получилась живая и позитивная ��

Елена пишет: «Меня зовут Елена Беляк (Самоделка), я живу в Оренбургской области. Мои увлечения: рисую, валяю (по-мокрому), шью, вяжу одежду, игрушки крючком и спицами. У меня получился вот такой улитка мальчик! Работа выполнена крючком.

Нитки подойдут разные — акрил, шерсть (хлопок только как дополнение, но не для основного скрамбля, как в ирландке — часто из хлопка вяжутся все элементы).

Рубрика: Ваши работы крючком, Вязание для женщин, Конкурсы по вязанию

Шапочка сиреневого цвета и шарфик, связанный «соломоновым узлом» — участник № 9 Осеннего вязального конкурса. Связала Юлия Зотова.

Генеральным спонсором нашего конкурса является интернет-магазин товаров для рукоделия SEW-shop.com.

Шапочка и шарф связаны крючком № 3 из 100% шерсти фирмы VITA.

Рубрика: Ваши работы крючком, Вязание для женщин, Конкурсы по вязанию

Стильный комплект из шапки, шарфа и митенок — участник Осеннего вязального конкурса № 4. Связала Марина Лобачева, г. Омск.

Здравствуйте! Я — Марина Лобачева из Омска. Моя первая работа на конкурс Комплект «Серый жемчуг». Понадобилось: серая пряжа Семеновская (остатки, ушло полмотка), белая — акрил с шерстью 1 моток, секционная Аделия Зела 2 мотка; крючок 1,6. Шапочка выполнена в технике фриформ, с этой техникой работала впервые :). Фриформ — интересная, увлекательная техника, работа создается буквально под крючком.

Рубрика: Ваши работы крючком

Яркая игрушка, выполненная в технике фриформ — автор Елена Беляк (Самоделка).

Рубрика: Ваши работы крючком

Эту оригинальную сумочку связала Елена Vesna, 28 лет, г.Королев

Техника вязания «Фриформ»

Техника вязания крючком в свободной форме получила название «Фриформ» (от англ. freeform). Она считается довольно молодой, но уже давно обзавелась массой поклонниц. Ее особенность состоит в том, что вязание является нерегулярным, то есть вы можете вязать без правил, определенных закономерностей. Это абсолютная творческая свобода! Пруденс Мапстоун стала основательницей данной техники вязания. Ее работы отличаются оригинальностью, они уникальны.

Основное правило данной техники – это отсутствие каких-либо правил. Вы можете выбирать любые цветовые сочетания, вязать какие угодно узоры, использовать крючки или спицы. Но есть один нюанс – изделие следует собирать из скрамблей, то есть отдельно связанных элементов. При этом каждый из них может быть как цельным (связанным безотрывно), так и собранным из более мелких фрагментов. Сам по себе скрамбль – это декоративный элемент, которым можно украсить сумку, свитер или настенное панно.

Использовать в работе можно разнообразную по плотности и фактуре пряжу. Главная задача мастерицы – удачно скомпоновать ее, учитывая фактуру и цвет. В качестве дополнительных элементов часто используют бусины, кожу, мех, бисер и ленты. Основополагающий прием вязания в технике «Фриформ» – почтовый столбик. Его вязать можно полосами или по круговой. При этом самая сложная задача состоит в протаскивании крючка через большое количество витков.

Теория – теорией, а прочувствовать все особенности этой техники вязания можно только на практике. Предлагаем вам несложный мастер-класс по вязанию шарфа в технике «Фриформ» для начинающих, после которого вы сможете приступить к созданию более сложных изделий.

Шарф в технике «Фриформ»

  • пряжа разных цветов;
  • набор крючков;
  • ножницы.
  1. Начнем с того, что на конце нити сделаем петельку, а затем провяжем 8-10 столбиков без накида.
  2. Проденьте крючок в последнюю петлю, а затем по связанному ряду провяжите еще один ряд любыми петлями. Аналогичным образом провяжите еще несколько рядов, пока ширина полотна не достигнет одного-двух сантиметров. Теперь можно сменить цвет пряжи. Существует несколько способов, но самый простой – соединить оба конца, завязав их узелком. К слову, сам узелок тоже может стать элементом изделия в технике «Фриформ».
  3. Продолжайте вязать крючком, используя различные петли, комбинируя узоры. Экспериментируйте со структурой и цветами до тех пор, пока результат вас не удовлетворит. «Фриформ» – это отсутствие правил! Учтите, введение каждой новой нити, обилие узелков, витых столбиков утяжеляет изделие.
  4. Следите за тем, чтобы фактура изделия была однородной, а цвета сочетались друг с другом или выгодно контрастировали. Конечно же, вы можете использовать и монохромную пряжу. Все зависит от ваших предпочтений. Это относится и к размеру шарфа. Он может быть узким или широким, длинным или коротким, с ровным краем или с бахромой. В нашем примере шарф украшен разноцветной бахромой, которая усиливает пестроту и яркость изделия.
  5. Очень оригинально выглядят изделия из объемных скрамблей. Предлагаем фотоурок, который поможет вам научиться вязать необычный цветок-завиток.
  6. Объемный скрамбль
  7. Все, что вам понадобится, это несколько мотков пряжи (желательно одной цветовой гаммы) и крючок.
  8. Наберите 6 воздушных петель и с помощью соединительной петли сделайте кольцо, обвязав его столбиками без накида.
  9. Продолжайте вязать столбиками по кругу, выходя на полустолбики (вводите крючок в заднюю полупетлю).
  10. В центр элемента введите нить другого цвета и продолжайте вязать.
  11. Чередуя столбики без накида с полустолбиками и воздушными петлями, свяжите объемный цветок. Последний рядок свяжите нитками яркого цвета петлями «рачий шаг».

Мастер-класс создания сумки в технике фриформ

Помните, я показывала в группе сумки Анны Масловой в технике фриформ?

Сегодня же у нас есть возможность увидеть процесс создания таких сумок мастерицей. Итак, мастер-класс от Анны Масловой.

САЙТ

Мой комбинированный метод сборки элементов фриформа в скрамл заключается в одновременном вывязывании и сшивании элементов.

Сшиваю я, как правило нитями типа ириса и толстой иглой потайным швом.

Перед тем как приступить к созданию фриформа, если он в дальнейшем пойдет в качестве отделки, например на сумку, я обязательно делаю выкройку или создаю саму сумку. В данном случае — это сумка выполнена в технике вязанного войлока Knitting felt: сначала связана, потом сваляна.

Далее я беру самый крупный элемент вокруг которого буду строить свой скрамл.

В данном случае — это трехцветная спираль.

Кусочки которые я навязываю, должны быть соразмерны с остальными элементами, лучше их делать меньше, чем больше.

Когда я навязываю достаточно кусочков, я прикладываю возможные варианты элементов, и которые мне понравились пришиваю к скраблу.

Часть кусочков оставляю без элементов, чтобы потом соединить в этих местах с другим скрамблом.

Получившиеся скрамблы прикладываю к основе, и соединяю их в полотно, соответственно задуманной композиции.

Собранное полотно пришиваю к основе.

Мастер-класс «ФРИФОРМ» — Творческий Центр Марины Забатуриной

в «Центре Марины Забатуриной» (г. Москва)

на стр. «Главная»…

на стр. «Расписание занятий»…

Мастер — класс

«ФРИФОРМ«

Начальный (ознакомительный) курс

(4 занятия по 2,5 ч.)

Справки и запись:

(495) 984 55 29,

8 (985) 682 69 67 (WhatsApp)

Наши образцы:

Преподаватель

Николова Ольга

Работы учеников:

КОМПЛЕКТ (шапка и шарф)

ВАРЕЖКИ

Фоторепортаж с занятий здесь…

на стр. «Главная»…

на стр. «Расписание занятий»…

на стр. «Центр Марины Забатуриной»…

Браслет в технике фриформ. / Мастер-классы / Бусинка

Данной технике я научилась на МК у Зои Гутиной. По возможности рекомендую посетить ее МК, она их периодически проводит на выставках в Европе. На МК вы узнаете на много больше, а так же получите советы от Мастера, который занимается фриформом уже много лет.

Сразу скажу, что данная техника мне не нравится вообще . Объясню У меня мозг инженера-математика и все что я делаю должно быть ровным и симметричным. Все что выходит из этих параметров мне не нравится и я хочу это порезать и сделать ровным и симметричным

Поэтому для тех кто такой же как я советую: выпить что-то расслабляющее и посмотреть мультик «Вовка в тридевятом царстве». Запомнить из него великую фразу

и вспоминать ее как хочется все порезать или распустить

Мы будем делать фриформ основу для браслета. Ее можно будет дополнительно расшить для придания более красивого вида. Но основа именно такая.

— кабошон или бусина с дыркой;

— бисер нескольких размеров. На пример 10/0, 9/0, 8/0. Желательно разных фактур.

1. Обшиваем/оплетаем/вышиваем кабошон или бусину.

2. Берем бисер 10/0. От основного ряда делаем петли. Число бусин в петлях завит от того на сколько большим будет готовое изделие. Бисер не считаем, набираем как наберется: где-то больше, где-то меньше.

3. Шьем мозаикой все наши петельки.

4. Берем бисер 9/0 и 8/0, смешиваем в кучку. Продолжаем шить мозаикой. Проходим им только по вершинам петелек (где-то вшиваем 2-3 бусины, а где-то одну). Между петельками набираем бусины так, чтобы получилась волна. Т.е. если для того чтобы было ровно надо набрать 3 бусины, мы набираем 5 или 6, а можно и 7.

5. Возвращаемся к кабошону/бусине и делаем еще петли, но в 2 раза меньше чем раньше.

6. Точно так же прошиваем их крупным бисером.

7. Еще раз проходим по кругу мозаикой. Где-то шьем крупным бисером, где-то мелким. Где-то одна бисеринка, где-то 2. А может и 3 понадобится.

8. Прикладываем к руке. Смотрим где будет верх, где низ. Ищем места где будет начинаться поясок.

9. Смешиваем весь бисер в большую кучу. Нанизываем бисер для половины пояска. На конце делаем петлю из мелкого бисера.

10. Возвращаемся обратно мозаикой. Бисер берем из общей кучи не глядя, что нанизалось, то идет в работу.

11. Возвращаемся снова в сторону петли. Ее обвязываем мозаикой. Идем обратно по другой стороне пояска.

12. Проходим немного в сторону и делаем низку из бусин. Провязываем мозаикой несколько бусин и делаем еще одну низку. Обратно возвращаемся по низка мозаикой.

Повторяем точно также, чтобы получилась и вторая половина этого пояска.

13. Теперь переходим на вторую сторону. Точно также находим место где будет начинаться поясок. Нанизываем бусины. Примеряем, чтобы последняя бусина попадала в край петли.

14. Вяжем как и другую часть мозаикой, периодически делаем петли.

15. Отдельно шьем кругляшек из мелкого бисера. Он должен быть чуть больше, чем петелька. Если сложить пополам, то он должен пролезать в петлю.

16. Через крупную бисерину пришиваем его к пояску.

18. Пока мой браслет именно в таком виде. Его можно еще расшить для красоты. Но я пока не могу инженер-математик бастует!

Прошлый, который я сделала на МК у Зои, лежал 3 года в таком виде Я периодически доставала его, рассматривала и убирала, потому что возникало желание порезать . Недавно доделала Покажу на флешмобе 9 октября

Мастер-класс по произвольной форме Geomagic ONLINE — OR3D

OR3D — один из крупнейших реселлеров продуктов Geomagic в Великобритании. Как аккредитованный партнер по обучению с 3DSystems, мы будем проводить мастер-классы по Geomagic Freeform исключительно для наших партнеров и клиентов.

Работая в тесном сотрудничестве с 3DSystems, OR3D предоставляет не только программные и аппаратные продукты, но также поддержку, знания и опыт.Наша цель — повысить продуктивность и эффективность всех пользователей, а также расширить существующие рабочие процессы и методы создания цифровых активов.

Geomagic Freeform используется для множества приложений в различных отраслях промышленности. Этот семинар, проводимый ведущим европейским экспертом в области Geomagic Freeform — Пьером Марешалом, подходит для пользователей с любым уровнем знаний и опыта в использовании Geomagic Freeform и Haptic Device. В центре внимания дня будут дизайн и производство ортопедических и протезных изделий.

В течение этого 3-дневного онлайн-мероприятия все участники получат уникальную возможность узнать, как:

  • Используйте программные инструменты Geomagic Freeform, чтобы улучшить свои традиционные методы изготовления или как преобразовать ручные ортезы, протезы или методы производства имплантатов в цифровые рабочие процессы.
  • Инновационные рабочие процессы, позволяющие персонализировать дизайн и оптимизировать его для последующей обработки или 3D-печати.
  • Включите программное обеспечение DICOM to Print (D2P) в текущие рабочие процессы и как использовать его вместе с Geomagic Freeform.

Каждый день был разделен на два двухчасовых интервала для участников. Это мероприятие проводится «только по приглашению», поэтому никто, кроме клиентов и партнеров OR3D, не присоединится к нему. Повестка дня для этого мероприятия была отправлена в форме информационного бюллетеня для всех участников отдельно, чтобы пользователи могли решить, в каких сессиях они хотели бы участвовать.

Каждая сессия будет записана и сделана доступной для каждого использованного для просмотра и / или загрузки в удобное для них время после завершения всех сессий.

Дополнительно может быть сделан запрос на освещение конкретных тем. Если у вас есть конкретный рабочий процесс для использования в качестве темы, заранее поговорите с OR3D об отправке через файл данных. OR3D понимает и ценит конфиденциальность пациента и сделает все необходимое для обеспечения безопасности личной информации пациента.

Этот мастер-класс будет транслироваться в прямом эфире через Microsoft Teams. Присоединяйтесь к нам по ссылке в электронном письме или свяжитесь с OR3D, если вам понадобится помощь. info @ or3d.co.uk

Geomagic Freeform® не является медицинским устройством, и компания 3D Systems не заявляет, что оно предназначено для лечения, планирования или диагностики. Однако есть свидетельства и общедоступные исследования, которые показывают, что многие клиенты успешно используют Geomagic Freeform в своих рабочих процессах, ориентированных на конкретного пациента, и соблюдают все местные нормативные требования.

Тони Виннер, Али Строкер (OKLAHOMA !, SPRING AWAKENING, GLEE) преподает онлайн-мастер-класс — A Class Act NY

Прослушивание не требуется | От 9 лет и старше | Суббота, 25 апреля | Стоимость участия 195.00 | Стоимость наблюдения 30,00

ПРОДАНО! ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К СПИСКУ ОЖИДАНИЯ или ПОКУПАЙТЕ НАБЛЮДАТЕЛЬНЫЙ БИЛЕТ!

Али вошла в историю как первый актер в инвалидном кресле на Бродвее, когда она появилась в знаменитом возрождении Deaf West 2022 года «Пробуждение весны». Совсем недавно Али выиграла премию Тони за роль Адо Энни в возрождении OKLAHOMA 2022 года! Ее также видели в таких сериалах, как GLEE (FOX), TEN DAYS IN THE VALLEY (ABC) и THE BOLD TYPE (FREEFORM).

Учащиеся, участвующие в этом классе, должны быть готовы исполнить 32-тактную версию музыкального театра песни а капелла или с минусовкой (многие из них можно найти на YouTube).

Заинтересованы в приобретении профессионального трека для выступлений? Отправьте нам свои ноты по электронной почте за 24-48 часов до начала занятия, и мы вышлем вам профессиональный трек всего за 25 долларов! Покупайте здесь!

Фокус класса:
• Пойте и получайте индивидуальные отзывы и тренируйте на прослушивании с 32 тактами, вырезанную из Тони Виннера, Али Строкера
• Узнайте, подходит ли ваша песня для вас и демонстрирует ли она вашу уникальную индивидуальность и вокал диапазон
• Научитесь интерпретировать песню и разбить ее на актерские ритмы
• Класс завершится информативными вопросами и ответами

Приверженность Али улучшению жизни с помощью искусства, независимо от того, инвалиды они или нет, отражена в ее девизе: «Сделайте ваши ограничения вашими возможностями. ”

Участникам потребуется компьютер, смартфон или планшет с фронтальной камерой. Вам будет отправлена ​​ссылка для доступа, которую можно использовать через браузер или бесплатное приложение ZOOM.

Возраст: 9 и старше
Когда: Суббота, 25 апреля
Время: 11:00 — 14:00
Где: Приложение Zoom
Стоимость участия: 195,00
Стоимость наблюдения: 30,00

3 варианта аншлаговых семинаров:
• Я заинтересован в наблюдении за семинаром в надежде, что кто-то не явится, и я смогу оплатить разницу и выступить в классе.Купите смотровой билет!
• Я просто хочу понаблюдать за классом. Я не заинтересован в выступлениях. Купите смотровой билет!
• Я не хочу наблюдать. Я просто хочу присоединиться к списку ожидания для полноценного участия. Присоединяйтесь к списку ожидания!

** Сессия Superstar — кредиты и розыгрыши на эту программу не распространяются.

Rhino — Научитесь использовать Rhino

Rhino для Mac

Посмотрите, как Брайан Джеймс, технический специалист и тренер McNeel, расскажет о новых функциях пользовательского интерфейса Rhino для Mac.(5 минут)

Начало работы

Узнайте о Rhino для Mac в учебнике Кайла Хученса из 9 частей. Этот учебник описывает интерфейс, эскизы и поверхности в реалистичном рабочем процессе.

Кофеварка Mac

Мы рассмотрим простые поверхности, переходные поверхности с использованием смешанной поверхности и несколько простых советов по рендерингу, чтобы получить финальную часть презентации. (1:11 час)

Ручки переключатели Mac

В этом вебинаре Кайл ставит себя в положение человека, которому нужно что-то построить с нуля. (1:11 час)

Кофемолка Mac

Хорошее видео для пользователей, только начинающих использовать Rhino для Mac.Мы рассмотрим простую сборку и подробно поговорим о многих советах и ​​приемах, позволяющих быстрее создавать лучшие модели! (1 час)

Extiguisher Mac

Мы рассмотрим стратегию, вращение, логические значения, отрезание проволоки и другие замечательные техники. (1:30 час)

Стул SubD

Демонстрация полной 3D-модели от эскиза до рендеринга в масштабе 1:18.(1:18 час)

Смеситель SubD

Длительная демонстрация 1:03 для дизайнеров, только начинающих работать с SubD

Игрушечный трайк Mac

Длинная демонстрация сборки игрушечного трайка 70-х с носорогом для Mac. (1:30 час)

Ретро радио Mac

Демонстрация создания ретро-радио в Rhino для Mac. (1:30 час)

Скейтборд Mac

Это начало работы с видео для Mac.мы построим скейтборд и поговорим о таких вещах, как выбор подобъектов, почему скругления не работают и редактирование подобъектов. (1:30 час)

Raygun Mac

Начальная демонстрация игрушечного лучевого ружья в стиле 50-х. Отличный справочник, если вы только начинаете изучать носорогов.(1:30 час)

Визуализация Mac

Присоединяйтесь к Брайану Джеймсу в этом видео, где он показывает новые функции рендеринга в Rhino3D для Mac. Он показывает, как применять материалы и редактировать их, использовать окружение и наложение текстур. (7 минут)

Варианты лицензии Mac

В этом видео Карла рассказывает о 3 различных вариантах лицензирования в Rhino3d. Узнайте, что изменилось и каковы преимущества каждого варианта. (5 минут)

Инструменты истории 1

Мы покажем новые команды с включенной историей в Rhino 3D. Эта история строительства позволяет нам связывать геометрию и облегчает задачи моделирования, такие как моделирование симметрии.(7 минут)

История филе 2

Эти инструменты истории построения позволяют нам связывать геометрию и упрощают задачи моделирования, такие как изменение сопряжения объектов сопряжения с плоскости в 3D. (6 минут)

Усовершенствованное моделирование

Узнайте об улучшениях, которые сделают ваше моделирование в Rhino проще! Вы узнаете, как использовать направляющие, выравнивать объекты, вводить математические функции и формулы в командную строку и многое другое! (10 минут)

Выбор объектов

Большинство операций, которые вы будете выполнять в Rhino, требуют от вас выбора одного или нескольких объектов.Узнайте, как это сделать здесь. (Онлайн-справка)

Создание поверхностей

Обычный способ работы — рисовать кривые, а затем использовать команды обработки поверхностей для создания поверхностей из этих кривых. (Онлайн-справка)

Учебное пособие по фонарику

Этот учебник знакомит с концепцией рисования кривых и одним методом создания поверхностей из этих кривых.(Онлайн-справка)

Наушники

В этом руководстве демонстрируется создание поверхностей из кривых профиля с помощью лофтов, сдвигов и вытягиваний. (Онлайн-справка)

Пингвин

В этом руководстве демонстрируются методы редактирования точек, включая перемещение и масштабирование контрольных точек.(Онлайн-справка)

Чертеж

В этом примере показано, как использовать Rhino для моделирования простой механической детали. Затем создайте двухмерный линейный чертеж и измените размерный текст. (Онлайн-справка)

Пожарная станция

Изучите основы Rhino и научитесь моделировать простую пожарную станцию ​​в этом сеансе Rhino Live. (2 часа)

Руководство пользователя

Загрузите руководство по началу работы и amp; Онлайн-руководство пользователя. Включает в себя учебные пособия и образцы, охватывающие интерфейс, основные команды, поверхности, твердые тела, чертежи и трассировку изображений.

Новое в Rhino 6

Серия видеороликов, демонстрирующих некоторые из наиболее заметных новых функций Rhino 6 для MAC.(9 видео)

Основы ювелирного дела

В этом видеоуроке из трех частей, посвященном использованию Rhinoceros для Mac, вы научитесь создавать 3D-модели и визуализировать дизайн сережек. (3 видео)

Интерактивная справка

Онлайн-версия справочной документации Rhino для Mac.

Руководства по базе знаний

Большой сборник часто задаваемых вопросов, ответов и советов.

Онлайн-классы в режиме реального времени

Воспользуйтесь преимуществами живого обучения без поездок.Теперь доступно для Rhino для Mac

Rhino для Mac Форум

Узнавайте самые свежие новости от людей, имеющих наибольший опыт работы с Rhino для Mac. (Форум сообщества)

Колье из бисера «Индиго». Мастер класс

НИЖЕ ДЕТАЛИ КУРСА

ССЫЛКА ДЛЯ БРОНИРОВАНИЯ НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ ПУТЕШЕСТВУЕТ В НАШ ИНТЕРНЕТ-МАГАЗИН, ГДЕ ВЫ МОЖЕТЕ ВЫБРАТЬ СООТВЕТСТВУЮЩУЮ СУММУ ОПЛАТЫ, КОТОРОЙ ВЫ ХОТИТЕ СДЕЛАТЬ (депозит, полный курс или остаток)

ПОСЛЕ СЛОВА ОПЛАТЫ ВЫ ПОЛУЧИТЕ АВТОМАТИЧЕСКУЮ ЭЛЕКТРОННУЮ ПОЧТУ, ПОДТВЕРЖДАЮЩУЮ НАШЕ ПОЛУЧЕНИЕ СРЕДСТВ (ПОЖАЛУЙСТА, ПРОВЕРЬТЕ ВАШУ ЯЩИКУ).

МЫ СВЯЖЕМСЯ НА СВЯЗИ ПЕРЕД МЕРОПРИЯТИЕМ, ЧТОБЫ ПОДТВЕРДИТЬ ВАМ ДАННЫЕ О СЕМИНАРЕ. ВСЕ МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ МАСТЕРСКОЙ ВКЛЮЧЕНЫ В СТОИМОСТЬ, ПОЭТОМУ НЕ ОЖИДАЙТЕ, ЧТО ПЕРЕЧЕНЬ МАТЕРИАЛОВ ПОСТАВЛЯЕТСЯ С ВАШИМ ШВЕЙНЫМ НАБОРОМ.

Браслеты для девочек своими руками из трубочек для коктейля: 3 мастер класса

НЕОБХОДИМО ОТПРАВИТЬ НАМ ЭЛЕКТРОННУЮ ПОЧТУ НА [email protected], ЕСЛИ У ВАС ЕСТЬ ЛЮБОЙ КОНКРЕТНЫЙ ЗАПРОС К КУРСУ. МЫ БУДЕМ СЧАСТЛИВЫ ПОМОЧЬ. Спасибо!

Мастер-класс по синамации со смещением, завихрением и произвольной формой с Линой Штайн — 1 день на:

ДАТА: СБ 10 ОКТЯБРЯ 2022

ВРЕМЯ: 10: 00-18: 00

ИЛИ

ДАТА: 12 ОКТЯБРЯ 2022 ГОДА

ВРЕМЯ: 10: 00-18: 00

Проявите творческий подход с Sinamay и узнайте все о головных уборах красивых органических линий, произвольных изогнутых форм, сохраняя при этом модный и острый угол!

Это идеальная техника для знакомства с этим великолепным материалом как для новичков, так и для тех продвинутых модисток, которые хотят вдохнуть свежий воздух в свои творения Sinamay.

Лина Штейн продемонстрирует уникальный, но простой процесс достижения этого «предвзятого совершенства». Он будет использован при изготовлении вашей шляпы, а также при создании отделки для будущих головных уборов.

Посетители создадут шляпу чистой женственности

Этот класс идеально подходит для начинающих мастеров шляп, мастеров среднего уровня, опытных мастеров шляп, владельцев шляп, покупателей шляп и всех взрослых.

  • Изготовление простого прочного основания синамай без блока
  • Принцип работы материалов по уклону (мерка и раскрой) и важность плетения и направления!
  • .Участники узнают, как работать с синамаем смещения и создать диск-основание, у которого есть бесконечные возможности после того, как он будет сформирован вручную.

Под руководством Лины

  • Затем учащиеся узнают о создании трехмерной формы путем изгиба и формовки этого материала с использованием железа в качестве единственного инструмента.
  • Они также учатся делать «продуваемые ветром» бейки, шипы и тидллы, которыми украшают свою шляпу.
  • Лина проведет ученика через отделку и сборку этого головного убора, включая прикрепление резинки для шляпы и отделки, такой как кринолин, бус, перьев, или просто упрощения вещей!
  • Все детали обработаны резинкой, лентой или гребнем, а затем выровнены по профессиональному стандарту

Материалы для мастерской будут предоставлены

С начальным невозвращаемым депозитом в размере 120 фунтов стерлингов вы можете обеспечить себе место на один день обучения на мастер-классе в размере 235 фунтов стерлингов!

  • Возможна рассрочка платежа
  • Материалы для мастерской будут предоставлены только в комплекте с швейным набором
  • Полный обед предоставляется
  • Чай, кофе и закуски в течение дня
  • Прекрасная учебная среда

Дата: Сб 10. 10.2022 или Пн 10.12.2022

Время занятий: 10.00-18.00 ежедневно

Густой мех из бисера! Браслет «Сахара». Мастер-класс

Стоимость курса: £ 235

Место проведения семинара:

Knowledge Dock, 4-6 University Way, Royal Docks, London E16 2RD)

Детали бронирования:

Бронирование можно осуществить по следующему телефону:

  • Интернет-магазин на этом сайте — ПРЕДПОЧТИТЕЛЬНЫЙ И ПРОСТОЙ метод !
  • Телефон: +447985615951
  • Электронная почта: info @ thecreativeworkshops.com
  • Контактная страница этого веб-сайта

Лина Штайн имеет более чем 25-летний опыт работы в шляпном деле и является хорошо зарекомендовавшим себя мастером по шитью и международным преподавателем по шитью. Она живет в Ирландии, где проводит известные мастер-классы и летние конгрессы по шитью.

Дебют Saweetie’s Grown-ish — мастер-класс по «Boss Shit»

Saweetie — падающая звезда. Рэпер из Залива, урожденная Диамонте Киава Валентин Харпер, увидела, как ее карьера в музыкальной индустрии взлетела как метеор, взорвавшись с ее шипящим EP High Maintenance 2022 года и классным продолжением Icy , следующим год; но не раньше, чем в 2022 году получила степень в Университете Южной Калифорнии, где она изучала коммуникации.Готовясь к выпуску своего дебютного полноформатного альбома Pretty B.I.T.C.H. Музыка , Савити возвращается в школу — вроде бы — с появлением в главной роли в популярном сериале Кении Баррис Grown-ish.

В своем актерском дебюте Савити заявляет, что в центре внимания играет Индиго, энергичного рэпера, который считает Джоуи Бада $$ одним из своих друзей. Третий сезон Grown , с новым расширением сегодня (21 января) на Freeform, обнаруживает, что героиня сериала и недавно бросившая колледж Зои Джонсон (Яра Шахиди) забронирована и занята двумя знаменитыми клиентами, включая Индиго. Параллели между реальностью и вымыслом здесь трудно игнорировать, поскольку и Saweetie, и Indigo — волевые, независимые женщины-рэперы, владеющие своим искусством и имиджем. «Моя музыка охватывает многие аспекты женственности, взрослой жизни, просто переходных эпох на разных этапах вашей жизни», — сказала она MTV News. «Я определенно чувствую, что есть связь между музыкой« Icy Grl »и [темами] Grown-ish » ».

Хотя Савити, возможно, больше не учится в колледже, она по-прежнему водит своих поклонников на занятия в свою академию цифрового бизнеса и жизни, Icy University, где преподают все, от того, как начать бизнес, до уроков по флайологии.В преддверии выпуска Pretty B.I.T.C.H. Music и ее дебют на маленьком экране, MTV News беседует с Савити, одетой в бриллианты и огненно-красные волны на противоположном конце звонка Zoom, о ее карьерных целях, сокращенном названии ее альбома и ее «дерьме босса» для получения жизнь, которую вы хотите.

Новости MTV: Почему вы выбрали Grown-ish в качестве своего первого актерского проекта?

Saweetie: Что ж, если честно, это было первое, что было принесено моей команде.Это было отличное первое предложение. Я был удостоен чести, и я сразу принял это. Я люблю Яру, и шоу уже было так хорошо. Так что я немедленно нанял тренера по актерскому мастерству и приступил к репетициям.

MTV News: Как вам работалось с актерским тренером? Что вам показалось особенно трудным или забавным?

Saweetie: Нет ничего сложного в работе с тренером по актерскому мастерству, просто потому, что я ничего не знаю, поэтому я здесь, чтобы учиться. Я думаю, что сложнее всего лишь ты сам.Когда вы слишком забиваетесь в голове или когда не можете репетировать реплики. Что касается меня, я очень строг к себе, поэтому единственное, что мне мешает, — это я, но мой тренер по актерскому мастерству был очень полезным и очень информативным.

MTV News: Теперь, когда у вас есть проблема с актерским мастерством, есть ли другие проекты, в которых мы можем надеяться увидеть вас в будущем?

Saweetie: Ну, в настоящее время я работаю над другими кассетами для прослушивания. Я чувствую, что скетчи, которые я делал в социальных сетях, а также, возможно, люди, знающие, что я нахожусь на съемочной площадке Grown-ish , открыли другие двери.Так что я определенно мог видеть себя участвующим в других шоу или определенно в других фильмах.

MTV News: Вы не новичок в испытаниях студенческой жизни. Что было для вас самой большой болью роста или уроком жизни, когда вы учились в колледже?

Saweetie: Я хотел бы быть более активным в кампусе. Я был на вечеринках, но хотел бы быть частью студенческого коллектива. Хотелось бы, чтобы я больше общался, потому что — [как] троянец — как только вы зашли, вы попали внутрь.Так что я хотел бы установить больше отношений.

Freeform / Eric McCandless

Новости MTV: Одна из знаковых фраз из первого эпизода этого сезона между вами и Ярой — «Сделайте дерьмо с боссом». Если бы вам нужно было создать руководство по боссу, что бы вы посоветовали создать свою собственную дорожку и установить условия для той жизни, которую вы хотите?

Saweetie: Обязательно иду в школу и получаю образование. Я говорю, что не обязательно проходить полный курс, хотя это хорошо.Но ситуации, в которые вы попадаете в колледже, вы бы не узнали в корпоративной Америке или на улице. Я чувствую, что это помогает тебе. Это готовит вас стать взрослым. Так что определенно колледж, потому что он учит вас, кем вы хотите быть и кем вы не хотите быть. Так что определенно переживаю семестр или два в кампусе колледжа.

MTV News: Что вы можете посоветовать, как снимать свой кадр и устанавливать те условия любви, которые вам нужны?

Как сделать браслет на резинке из камней

Saweetie: Я думаю, что женщины должны нормализовать стрельбу. Я стрелял раньше. Я очень черно-белый, поэтому, если я хочу этого, я пойду и куплю. Я не буду об этом думать. Но всегда классно, всегда со вкусом, всегда. Не сходите с ума, но если вы взрослая женщина, вы можете делать вещи взрослой женщины. И взрослые женщины выходят туда и получают то, что хотят, так что не всегда ждите, пока кто-нибудь подойдет к вам.

Новости MTV: Понятно. И ваш совет по выбору ближайшего окружения и установке кода друга, которому нужно следовать? Это тема, которую вы часто видите между Зои и ее девушками.

Saweetie: Что интересно, я на самом деле провожу курс женского кода в Ледяном университете. Я хочу взрослеть, девочки просто … Интересно, характер отношений, которые у меня были раньше, поэтому мой круг такой маленький. У меня был опыт общения с женскими группами по типу посттравматического стрессового расстройства, поэтому я думаю, что нужно держать свой круг узким, доверять своим инстинктам и держать вокруг себя людей, которые искренне хотят, чтобы вы добились успеха, а не закулисных друзей.

MTV News: Говоря об успехе и расширении возможностей, вы бы сказали, что это темы, которые вы часто включаете в свою музыку? Вы думаете об этом, когда находитесь в стадии замысла создания альбома или песни?

Saweetie: Интересно, что вы так говорите, потому что вначале это определенно не было преднамеренным.Когда я создаю музыку, я обычно говорю от всего сердца. Но поскольку меня воспитывали независимые, властные, просто летающие женщины, я считаю, что действовать и думать таким образом — это вторая натура. Но при создании Pretty B.I.T.C.H. Музыка , у меня определенно есть определенные строки или определенные песни, которые намеренно и намеренно предназначены для женщин-начальников.

Мужские браслеты своими руками мастер класс men’s bracelet diy

MTV News: Какое значение имеет переопределение слова «сука» и превращение его в аббревиатуру для вашего альбома?

Saweetie: Что ж, я хотел название, которое привлекало бы внимание. Я думаю, что High Maintenance и Icy — отличные имена, но они не заставят кого-то думать и говорить: «О, это здорово» или «О, я ненавидел ее». Это не вызывает реакции, поэтому я хотел сделать что-то, что кого-то заинтриговало.

Я с западного побережья. Я вырос, слушая Тупака, и мне очень нравится то, что он сделал с Thug Life , поэтому я создал аббревиатуру «сука», потому что я так много говорю об этом в своей музыке. Я хотел, чтобы было ясно, что когда я говорю «сука», люди знали, что это означает босс , это означает независимый , это означает жесткий , это означает генеральный директор , это означает hyphy .А для людей, которые не знают, что такое хайфи, это означает, что нужно приехать и хорошо провести время. Итак, «сука» определенно является аббревиатурой, и я чувствую себя такими женщинами, как Трина, женщинами, такими как Ники [Минаж], женщинами, такими как Фокси [Браун] — все женщины, которые используют термин «сука», мы используем его в очень вдохновляющей манере.

Новости MTV: Есть ли какой-то конкретный урок, который, по вашему мнению, вы усвоили при создании Pretty B.I.T.C.H. Музыка ?

Saweetie: Этот альбом научил меня тому, что я очень анален, когда дело касается записи.Ненавижу бить пакеты. Одна из моих просьб: если я хочу работать с продюсером, или если продюсер хочет работать со мной, мы должны вместе сидеть в студии и творить с нуля, потому что я чувствую, что именно тогда я могу проявить свою индивидуальность. и душа в ритме. Вы знаете, что песня хороша, когда бит вводит эмоцию раньше, чем текст. Это одна вещь, которую я усвоил при создании Pretty B.I.T.C.H. Музыка , что я должен быть там для производства битов.

MTV News: Что, по вашему мнению, фанаты вынесут из альбома?

Saweetie: Повествование о том, чтобы быть авторитетным, независимым, зависеть от себя, делать что-то на своих условиях, делать то, что она хочет делать. Я думаю, что это продолжается на протяжении всех песен и повествования, просто празднуя себя. Я чувствую, что самооценка действительно важна, особенно в эпоху социальных сетей, поэтому просто знать, кто вы, знать свою ценность и свою ценность, действительно важно.

«Особые эпизоды» жирного шрифта — это мастер-класс о том, как не быть веселым — Business

Жирный шрифт пропитан текущими событиями.Драма Freeform о трех 20-летних, работающих в СМИ в вымышленном журнале Scarlet в Нью-Йорке, часто кажется надуманной (я не знаю многих женщин в средствах массовой информации, у которых есть , что много времени, чтобы бродить по городу в рабочий день) Но где шоу по-настоящему сияет, так это тем, что он берет тяжелые разговоры, происходящие вокруг нас каждый день, и переводит их в шоу таким образом, чтобы вы думали, не заставляя вас чувствовать, что кто-то пихает свое мнение вам в глотку.

Когда я говорю Полужирный шрифт решает некоторые действительно тяжелые разговоры, я имею в виду действительно очень тяжелые темы, которые являются как личными, так и универсальными. Джейн Слоун (Кэти Стивенс), одна из главных героинь сериала, потеряла мать из-за рака груди, когда была моложе, а затем обнаруживает, что у нее мутация гена BRCA1, что делает ее восприимчивой к раку груди. Это проблема, с которой она сталкивается в течение нескольких сезонов шоу, прежде чем решиться на превентивную двойную мастэктомию — тема, которую не часто обсуждают по телевидению и определенно не обсуждают в столь юном возрасте, даже несмотря на то, что рак груди является наиболее распространенным раком у женщин в мире. эта возрастная группа.Тема была представлена ​​таким образом, чтобы вы заботились о Джейн и о том, как она справляется со своим диагнозом, но показываете вам как зрителю, что происходит дальше. Что происходит после постановки диагноза, операции и т. Д. Это показывает, как с этим справиться.

Одной из наиболее универсальных горячих тем Bold Type , затронутых на выставке, был контроль над оружием. У Саттона Брэди (Меганн Фэхи), который вырос в сельской местности Пенсильвании, есть секретный пистолет, который она хранит в своей квартире с Джейн, но когда Джейн узнает, им пришлось долго разговаривать о том, почему у нее есть пистолет и почему с Джейн не все в порядке. с этим.Поднять эту тему в стране, которая изобилует проблемами контроля над оружием, не столько о стрельбе, сколько о том, почему у Саттона есть оружие, дает зрителям другой способ взглянуть на вещи. Для Саттон это было связано с ее воспоминаниями о стрельбе в полностью контролируемой среде, когда она росла, но, изучив ситуацию и обсудив ее, как взрослые, она решила бросить пистолет, потому что знала, что оно ей не нужно.

Жирным шрифтом выделяется каждый эпизод, чтобы нормализовать темы, о которых люди, возможно, не хотят говорить.Будь то Джейн, рассказывающая толпе людей о том, что у нее грибковая инфекция в результате курортного лечения, которое она должна порекомендовать, или Кэт (Аиша ​​Ди), идущая на встречу с руководителем в Scarlet за поддержку политика, выступающего за конверсионную терапию, The Bold Type не боится туда идти. В какой-то момент Джейн даже преследует всемирно известного фотографа, выдвинув против нее несколько обвинений в жестоком обращении, потому что она не хотела, чтобы больше моделей попадали в эти условия работы.Эта сюжетная линия выдвигает на первый план идею о том, что неважно, кто вы, сколько денег вы зарабатываете или какие награды вы выигрываете, она не оправдывает вас за ужасное поведение, такое как оскорбление тех, кто на вас работает.

Но, пожалуй, самая мощная и мучительная сюжетная линия The Bold Type была посвящена изнасилованию. В конце первого сезона сериал представил историю, очень похожую на историю Эммы Сулкович, пережившей изнасилование Колумбийского университета, которая носила с собой матрас, на котором ее изнасиловали. В « The Bold Type » молодая женщина по имени Миа постигла похожая участь, но вместо того, чтобы показать в сериале травму от изнасилования, она сосредоточилась на том, чтобы справиться с ней. И в самом душераздирающем повороте главный редактор Scarlet Жаклин Карлайл (Мелора Хардин) сообщает Джейн, что она тоже выжила — на нее напал предыдущий редактор, и она ничего об этом не сказала. Шоу вышло в эфир в 2022 году в рамках движения #MeToo и дало новый голос истории.

В то время как The Bold Type мастерски обрабатывает эти деликатные темы таким образом, чтобы показать вам новую точку зрения, о которой вы еще не думали или не подтвердили, как вы уже чувствовали, четвертый сезон кажется, что он заканчивается этими историями.Хотя в этом сезоне Джейн открыто занималась своей двойной мастэктомией, остальные эпизоды недавних эпизодов выглядели тусклыми с точки зрения сложных тем. Дело не в том, что эпизоды менее приятны, но для шоу, которое заработало репутацию благодаря решению сложных историй, мне бы не хотелось, чтобы они исчезли.

Шоу может позволить себе творческую свободу по беззаботным темам (серьезно, как они так быстро добираются из Бруклина до Манхэттена?), Но по важным темам шоураннеры и актеры обращаются с ними осторожно и действительно дают вам о чем подумать.Это шоу, которое, вероятно, заставит вас прослезиться, потому что оно очеловечивает эти проблемы, которые не всегда кажутся реальными, потому что они не встречаются в нашей повседневной жизни. Это как раз те сложные темы, о которых мы должны нормализовать разговор, и, надеюсь, The Bold Type продолжает поднимать их.

Контактная информация:

Как жирный шрифт решает важные проблемы

Полужирный шрифт пропитан текущими событиями.Драма Freeform о трех 20-летних, работающих в СМИ в вымышленном журнале Scarlet в Нью-Йорке, часто кажется надуманной (я не знаю многих женщин в средствах массовой информации, у которых есть , что много времени, чтобы бродить по городу в рабочий день) Но где шоу действительно сияет, так это тем, что он берет тяжелые разговоры, происходящие вокруг нас каждый день, и переводит их в шоу таким образом, чтобы вы думали, не заставляя вас чувствовать, что кто-то пихает свое мнение вам в глотку.

Когда я говорю Полужирный шрифт решает некоторые действительно тяжелые разговоры, я имею в виду действительно очень тяжелые темы, которые являются одновременно личными и универсальными. Джейн Слоун (Кэти Стивенс), одна из главных героинь сериала, потеряла мать из-за рака груди, когда была моложе, а затем обнаруживает, что у нее мутация гена BRCA1, что делает ее восприимчивой к раку груди. Это проблема, с которой она сталкивается в течение нескольких сезонов сериала, прежде чем решиться на профилактическую двойную мастэктомию — тема, которую не часто обсуждают по телевидению и определенно не обсуждают в столь юном возрасте, даже несмотря на то, что рак груди является наиболее распространенным раком у женщин в мире. эта возрастная группа.Тема была представлена ​​таким образом, чтобы вы заботились о Джейн и о том, как она справляется со своим диагнозом, но показывая вам как зрителю, что происходит дальше. Что происходит после постановки диагноза, операции и т. Д. Это показывает, как с этим справиться.

Одной из наиболее универсальных горячих тем Bold Type , затронутых на выставке, был контроль над оружием. У Саттона Брэди (Меганн Фэхи), который вырос в сельской Пенсильвании, есть секретный пистолет, который она хранит в своей квартире с Джейн, но когда Джейн узнает, у них был долгий разговор о том, почему у нее есть пистолет и почему с Джейн не все в порядке. с этим.Поднять эту тему в стране, которая изобилует проблемами контроля над оружием, не столько о стрельбе, сколько о том, почему у Саттона есть оружие, дает зрителям другой способ взглянуть на вещи. Для Саттон это было связано с ее воспоминаниями о стрельбе в полностью контролируемой среде, когда она росла, но, изучив ситуацию и обсудив ее, как взрослые, она решила бросить пистолет, потому что знала, что он ей не нужен.

Жирный шрифт выделяет каждый эпизод, чтобы нормализовать темы, о которых люди, возможно, не хотят говорить.Будь то Джейн, рассказывающая толпе людей о том, что у нее грибковая инфекция из-за курортного лечения, которое она должна порекомендовать, или Кэт (Аиша ​​Ди), выступающая у руководителя в Scarlet за поддержку политика, выступающего за конверсионную терапию, The Bold Type не боится туда идти. В какой-то момент Джейн даже преследует всемирно известного фотографа, выдвинув против нее несколько обвинений в жестоком обращении, потому что она не хотела, чтобы больше моделей подпадали под эти условия работы.Эта сюжетная линия выдвигает на первый план идею о том, что неважно, кто вы, сколько денег вы зарабатываете или какие награды вы выигрываете, она не оправдывает вас за ужасное поведение, такое как жестокое обращение с теми, кто на вас работает.

Но, пожалуй, самая мощная и мучительная сюжетная линия The Bold Type была посвящена изнасилованию. В конце первого сезона сериал представил историю, очень похожую на историю Эммы Сулкович, пережившей изнасилование Колумбийского университета, которая носила с собой матрас, на котором ее изнасиловали.В « The Bold Type » молодая женщина по имени Миа постигла похожая судьба, но вместо того, чтобы показать в сериале травму от изнасилования, она сосредоточилась на том, чтобы с ней справиться. И в самом душераздирающем повороте главный редактор Scarlet Жаклин Карлайл (Мелора Хардин) раскрывает Джейн, что она тоже выжившая — на нее напал предыдущий редактор, и она ничего не сказала об этом. Шоу вышло в эфир в 2022 году в рамках движения #MeToo и дало новый голос истории.

В то время как The Bold Type мастерски обрабатывает эти деликатные темы таким образом, чтобы показать вам новую точку зрения, о которой вы еще не думали или не подтвердили, как вы уже чувствовали, четвертый сезон кажется, что он заканчивается этими историями.Хотя в этом сезоне Джейн открыто занималась своей двойной мастэктомией, остальные эпизоды недавних эпизодов выглядели тусклыми с точки зрения сложных тем. Дело не в том, что эпизоды менее приятны, но для шоу, которое заработало репутацию благодаря решению сложных историй, я бы не хотел, чтобы они исчезли.

Шоу может позволить себе творческую свободу по беззаботным темам (серьезно, как они так быстро добираются из Бруклина до Манхэттена?), Но по важным темам шоураннеры и актеры обращаются с ними осторожно и действительно дают вам о чем подумать.

master_klass

Мастер-класс

каждый из нас – Мастер

Красим натуральным индиго.

Натуральное индиго вещь красивая, но. так скажем. не простая.
У меня было:
индиго индийское,

индиго натуральное, индийское

инструкция от продавца, он же производитель индиго,
инструкция от узбекских мастеров-ткачей,
дитионит натрия,
квасцы алюмокалиевые (можно заменить на любую кислоту, даже лимонную, нужна для нейтрализации щелочи),
сода пищевая,
шелочь неизвестного наименования.

Для любителей/сторонников натуральных красителей можно поискать рецепты окраски индиго без использования каких-либо зимикатов, так называемым кубовым крашением.
Индиго по этому способу забраживается естественным путем, примерно в течение 1-2 месяцев, индиготин перехожит из одной формы в другую, и становится способным красить ткань.
Извините, но подробнее химическую сторону процесса не знаю..( Не сильна.
Процесс длительный и вонючий.

Из-за того что естественный процесс крашения индиго длительный и сложный. крашение индиго обычно производят с использованием дитионита натрия и разных щелочей.
Итак, процесс

Все натуральные материалы, что были дома — домоткань конопляная, хлопок, лен, шелк, овечья шерсть, козий пух.
Другие вспомогательные материалы:

Весы обязательно, так как индиго любит точные пропорции.

Оговорюсь, что я красила в 2 захода, с разными пропорциями индиго и разной щелочью, чтобы получить максимально темный цвет на всех имеющихся материалах.
При второй покраске я заменила пищевую соду на щелочь:

Средство на 35% водержит какую-то термоядерную щелочь, по силе равно или доже сильнее Амвеевского средства для отмывания нагара и жира, и в 10 раз дешевле.

Рецепты и пропорции следующие:
1-я попытка)
вес сухого материала под покраску — 100%
вес красителя — 5% от веса ткани
вес дитионита — 10% от веса ткани
сода пищевая — 30% от веса ткани

2-я попытка
вес сухого материала — 100%
вес красителя — 10% от веса ткани
вес дитионита натрия — 20% от веса ткани
щелочь в моющем средстве — 20% от веса ткани

Технология окрашивания:
измельчаем индиго, то есть проверяем что нет комочков, добавляем каплю воды и пищевую соду, размешиваем

добавляем еще холодной воды

добавляем дитионт натрия, размешиваем

добавляем горячую воду, температура 70 градусов, не выше!

Пока индиго размешивали в холодной воде, жидкость темно-синяя, практически без запаха.
Когда индиго заливают горячей водой цвет меняется с синего на желто-зеленый, появляется выраженный запах тухлого яйца (не сильный, и не противный).
Выливаем раствор в кастрюльку, для покраски.
Момент готовности раствора определяется как раз изменением цвета и запаха раствора.

Опускаем намоченные ткани и нитки в раствор.
Постепенно материалы приобретают салатовый цвет.
Выдерживаем 10 минут, следим чтобы температура раствора оставалась равной 70 градусам.
Через 10 минут вытаскаваем окрашенные материалы и окисляем на воздухе.

Окисление происходит моментально

расправляем нитки, ткани, чтобы все окислилось ровно, без пятен

Во второй раз, с другими пропорциями, процесс окраски проходил так же, разве что цвет раствора был темнее.

окисляем. расправляем. все происходит мгновенно

Материалы окрашены гораздо насыщеннее, я думаю что на это влияет и % красителя, и сила щелочи.
Сушим материалы и смотрим что получится, сухие материалы гораздо светлее.

образец № 1
— образец № 2.
Второй вариант получился гораздо насыщеннее, но самое главное — индиго отличного качества, и сам рецепт работает, что меня очень радует)
Кстати, индиго можно купить у меня)

Мастер-класс Делаем браслет Индиго